國美館梁晋誌副館長(中持黃色長形手拿牌)
策展人姚瑞中(持「禽獸不如」主視覺牌)
參展藝術家及與會貴賓合影
台中訊---國立臺灣美術館年度鉅獻，兩年一度臺灣當代藝術年度盛宴，第七屆「2020台灣美術雙年展」（以下簡稱台雙展) 隆重開展。本屆台雙展由臺灣藝術家暨策展人姚瑞中統籌策展，以「禽獸不如」(Subzoology)命題，藉由佛教「六道輪迴」的「畜生道」為切入點，反思人類對自然生物的長期掠奪與宰制，以之關注與回應科學、藝術與哲學界對於人與動物之間關係，透過不同角度呼應並延展近年來全球雙年展聚焦於「人類世」的生態環境議題，展覽內容深切觸及後疫情時代下社會及生活等各項層面。此次台雙展共展出49位(組)藝術家201組件作品，新作高達96件(組)，除創下新作比例為歷年之冠的紀錄外，本屆參展藝術家皆為首次參與台雙展，也成為展覽另一大亮點。國美館更首度串聯中部地區以外的新興藝術展覽空間合作推出「衛星展」及「平行展」，大幅延伸台雙展跨域視角，開啟雙年展策展新型態。
今(17)日開幕當日上午由參展藝術家瓦旦塢瑪、孫懿柔、葉子啓、林人中、傅雅雯+周書毅及鬼丘鬼鏟等帶來「行為表演快閃活動」，藝術家接力以「身體」與「行為」共譜對生態環境的反思與悲歌，為展覽揭開序幕。為提供大眾更多元之觀展體驗，館方特別安排藝文界貴賓、媒體及報名觀眾搭上「快閃專車」，親臨現場體驗本屆台雙展「行為暨臨場藝術」及「多媒體裝置表演」等精彩演出，同時透過活動直播即時分享藝術家如何以身體感知並實踐藝術，引領觀眾一同進行對於日常、社會、環境或是自我的察覺。
當日活動展演場域連結至與臺中有地緣之場所，並藉以呼應本展觸及之生態環境議題，活動路線以「臺中市海洋生態館周邊」作為首站，再至「大安港媽祖文化園區」，最後抵達國美館室內場域。以關注環境變遷及臺灣河岸生態之指標生物為創建宗旨的「臺中市海洋生態館」，由泰雅族行為藝術家瓦旦塢瑪透過身體演示創作〈水世界〉，反思氣候劇變雖迫使人類面臨接連不斷的災難，實則肇因於人類對環境的危害，作品深切傳達善待地球的哲思；孫懿柔以作品〈植物的血是綠色的〉表達對生命的新詮釋，各種形式的生命都應該被等同視之。戶外演出終站來到以媽祖為主題並結合在地文化與觀光休憩的「大安港媽祖文化園區」，由「阿川行為群」創辦人葉子啓，透過身體作為工具進行〈網〉的創作，展現極具生命力的行動藝術能量；林人中透過作品〈老娘是狐仙〉，深入探索性別的流動與定義；瓦旦塢瑪則以〈異胎〉展開對生命的解讀；藝術家孫懿柔透過作品〈變相〉展現對宇宙萬物的敬畏情感，呼籲應尊重生命、嘗試多維思考。
國美館館內場域之表演則由藝術家林人中、傅雅雯+周書毅以及鬼丘鬼鏟接力上陣，林人中邀請多位素人扮演狐仙群，以〈狐仙逛美術館〉為創作概念，狐仙扮相的「網美」透過演示日常行為介入美術館，與觀眾不期而遇；傅雅雯+周書毅為本屆台雙展共創的多媒體裝置表演〈活著〉2020國美館版本，透過24條彈簧固定於表演者身上作為延伸身體的24塊脊椎骨，每一個延展的動作都隱喻著身體與空間的關係，整體裝置不斷的在身體和空間之間持續產生對話；鬼丘鬼鏟則以講座式展演(Lecture Performance)呈現對⿃的團塊式⾶⾏所作科學研究，運⽤⼩說與寓⾔式敘事、雙平⾏角⾊交換、聲⾳與影像之調度，建構觀者現場經驗。
晚間開幕式由臺灣實驗電子音樂創作者Meuko! Meuko! & NAXS Corp.涅所開發帶來別開生面的特別演出，演出作品〈鬼島〉揭示身處網路時代，個人與集體之間的加速碰撞引發了現實生活的新冷戰因疫情而加溫。透過藝術家融合電子音樂與現場聲光的40分鐘「都市超渡法會」，重拍節奏撼動人心，如萬獸齊鳴，宣告本屆台雙展強勢登場。
「禽獸不如－2020台灣美術雙年展」將自2020年10月17日展至2021年2月28日， 七大展覽子題，包含「獻祭與救贖」、「生物經貿潛史」、「無名戰爭肖像」、「實驗室╱手術室╱標本室」、「節慶╱沙洲╱綠覆率」、「獸倣者╱獸形人」、「棲息地/動物園/國家公園」以及「行為暨臨場藝術/多媒體裝置表演」，涵納49位(組)具臺灣經驗的藝術家精彩創作，作品媒材豐富多元並緊扣展覽主題，藝術家齊力以視覺藝術、聲音藝術、現場行為等多樣化的展演形式，藉由創新題材的表現與個人生命觀察經驗，以「藝術」共同為生態環境發聲。展覽首波活動「藝術家暨策展人座談會」將於10月18日(週日)登場，邀請參展藝術家與平行展策展人進行創作經驗分享與策展理念詮釋，並與專家學者進行對話交流，活動共分三天舉辦，各場次名額最後倒數中。展期間亦將辦理論壇、專題講座、專家導覽、教師研習及定時導覽等豐富活動，「2020台灣美術雙年展」藝術動能不停歇，精彩可期！